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sábado, 23 de julio de 2022

Top 10 Canciones Favoritas de Radiohead

 Top 10 Canciones Favoritas de Radiohead





Radiohead es una banda británica de Rock Alternativo y Rock Experimental fundada en 1991 en Oxford, Reino Unido.

En sus comienzos, años previos, se llamaba On a Friday debido a que los integrantes solo disponían de tiempo para ensayar los viernes.

Catalogada como una de las bandas mas influyentes del género, cuentan con nueve álbumes.

Su álbum mas vendido es OK Computer (1998) con casi 5 millones de copias realizadas.

Menciones Honoríficas: A Wolf at the Door, Nice Dream, Decks Dark, Present Tense. 


viernes, 15 de noviembre de 2019

Radiohead - A Moon Shaped Pool (2016)

A Moon Shaped Pool es el noveno álbum de estudio de la popular banda británica, Radiohead. El álbum presenta un gran contraste en lo que habíamos venido escuchando de la banda, si bien tuvo diferentes épocas marcadas por diferentes sonidos, en esta última instancia, su último álbum The King of Limbs, lanzado en el 2011 con un sonido y un pitch demasiado artificial que aún mantenía la esencia de sonidos viejos de la banda como de Amnesiac o Kid A.
Sin embargo, este trabajo presento una dinámica de trabajo en grabación con técnicas nuevas y viejas en simultaneo según los integrantes de la banda, lo que le dió al álbum la fuerza cualitativa de la que goza. El álbum fue lanzado el 8 de Mayo de 2016 y presenta 11 canciones ordenadas alfabéticamente.

Art Rock, Art Pop, Chamber Pop
XL Recordings

Mi Calficación: 4,5 / 5 Estrellas
Mejores Canciones: Burn The Witch, Decks Dark, Glass Eyes, Identikit, The Numbers, Present Tense



Este álbum presenta la particularidad característica de sus métodos de grabación, en donde se mezcla un sonido electrónico palpitante y moderno con hermosos pasajes de música clásica moderna compuesta por el guitarrista de la banda, Jonny Greenwood, que recordemos que en su proyecto solista, se dedica a componer música clásica para película. Esta característica, mezclada la música que contiene la esencia Radiohead, crea un álbum totalmente original y complejo en donde a cada paso del álbum se pueden notar nuevas texturas. La conjertura de todo el álbum la defino así, compleja. El accionar de esta música junto con los momentos ambientales y digitales que goza el álbum se transforma sin duda en algo originalmente uniforme y cabe destacar que en el famoso Kid A ha pasado algo parecido y comparar a este álbum con su obra mayor y una de las mejores de todos los tiempos, es todo un honor para este álbum.
La creatividad estuvo a la orden del día creo yo, a pesar de que halla canciones que datan de otras épocas de la banda, A Moon Shaped Pool renueva la visión pesimista de Radiohead para convertirla en algo más dulce pero triste y desolada, algo a lo que ya nos tiene acostumbrados pero por alguna razón, no me aburre, sino que aún así, admiro la mayoría de las letras de las canciones aquí.
Burn The Witch suena al toque innecesariamente comercial que suele tener un álbum pero acompañada de una progresión talentosa mostrando los primero destellos del Chamber Pop vigente aquí. Por otro lado, el otro sencillo, Daydreaming, pieza ambiental, lúgubre y poética, me ha aburrido un poco y no me parece tan brillante como ha de querer presentarse, aún así, el final progresivo que presenta, en donde la canción se va a un contexto mucho más surrealista, me termina de poner en duda si en realidad es o no el punto flojo del álbum. No podría resumir la grandeza de las canciones del álbum en pocos párrafos pero hay cosas sobresalientes en el álbum que no se pueden omitir.
Decks Dark se remite un poco al sentido de la alienación y el sentimiento de querer escapar de algo atroz como el sistema con la compañía de un piano brillante pero monótono al principio que deriva en un poder de producción de los mejores de los últimos años de la banda, es una canción genial gracias también a como juega el piano final y más grave. Ful Stop es el toque oscuro del álbum, es el remordimiento y la pena dentro de la tristeza eficaz en el álbum sin duda alguna, mostrándose algo más rockera de lo que se venía mostrando, es el momento de no olvidarse la base fundamental de la banda.
Para el momento en que tengo que describir Glass Eyes debo hacer una parada muy especial. Realmente no hay canción que se compare a esta en términos de ambientación, duda, alienación, cuestionamiento, fortaleza y el vacío existencial escalofriante que te puede hacer sentir, es decir, es la única en todos estos factores, una canción que al álbum lo hace muy grande y una de las mejores composiciones de Jonny que he escuchado. El sentimiento de no pertenencia a la sociedad de Thom Yorke, vuelve. Estos dos tipos de miradas de Radiohead, la depresión social y el pesimismo y frío romanticismo, notese el gran contraste con la canción siguiente (Identikit), son la dualidad vigente en este trabajo tan rico en sentimientos.
Radiohead tiene un poder de profundidad muy increíble por eso se ha formado como una de las alineaciones de músicos más importante en la historia de la música Rock y Pop. Sin ellos, la vanguardia esperaría por alguien que consiga lo que ellos hicieron, sin éxito alguno.



jueves, 12 de abril de 2018

Radiohead - OK Computer (1997)

Radiohead se renueva, lanza su tercer album con una faceta no antes vista de ellos y con un ojo crítico profundo atentando contra el sistema capitalista y su aliado el consumismo y la vida en la postmodernidad. OK Computer cambio la banda por completo, fue un trabajo de transición de alto nivel que hizo que la banda pasara de ser un gran banda británica a uno de los mejores artistas del momento y de la historia. El álbum fue grabado en Inglaterra, luego de la estresante gira correspondiente a The Bends, y lanzado el 21 de mayo de 1997.


OK Computer goza de un sonido muy diferente a sus antecesores con un genial virtuosismo utilizado en la mayoría de las canciones. Las críticas hacia la sociedad de este trabajo y hasta su portada y libro interior aparentan mas a una obra conceptual de Art Rock que de Rock Alternativo, pero Radiohead sigue gozando de canciones con guitarras duras como lo son "Airbag", "Climbing Up The Walls", "Subterranean Homesick Alien" (en honor a Bob Dylan), y "Paranoid Android".
Luego de su segundo álbum, los integrantes de la banda decidieron que las canciones, la lírica y el estilo de la banda cambiaría por completo para su tercer lanzamiento y cuando se referían a todo era literalmente a todo debido a que la banda grabó el álbum en un estudio casero y rural con equipos de grabación comprados por ellos mismo, la banda era aún más subversiva que lo aparenta ser en el álbum, aborrecía completamente un sistema dominante.
El álbum esta en constante relación con lo electrónico (composición del álbum e instrumentos usados) y la tecnología (pros y contras que tiene sobre nosotros en un mundo consumista) algo así como el mito de Prometeo cuando decide entregarle el fuego a los humanos para su beneficio, aunque estos no lo hallan usado así en su totalidad. el vocalista Thom Yorke tomo un punto de vista muy negativo de la vida moderna que llevamos todos los días, algo que hoy por hoy en el Siglo XXI es mucho peor que por aquellos días en 1997 y eso es algo que suma mucho a este trabajo, ese increible imperialismo social inculcado en nosotros sigue vigente hoy, como si el disco se tratase de algún trabajo grabado hace unos meses, y no, ya han pasado 20 años y seguirá sonando igual de actual a no ser que nuestra sociedad de un giro radical.
Dificil que en el futuro esta obra pueda ser superada más que nada por la consciencia que transmite al escucharla, un trabajo único y revelador

Posición en listas importantes:

#45 en "Los 100 albumes mas grandes de todos los tiempos" de Blender
#10 en "Top 100 albumes de siempre" de Consequence of Sound
#1 en "Los 100 mejores albumes de los 90's" de Ink Blot
#1 en "Top 100 grabaciones favoritas de los 90's" de Pitchfork
#162 en "Los 500 mejores albumes de todos los tiempos" de Rolling Stone
Nombrado mejor álbum de todos los tiempos por los usuarios de la página Rate Your Music


Lista De Canciones
  1. "Airbag" 4:44
  2. "Paranoid Android" 6:23
  3. "Subterranean Homesick Alien" 4:27
  4. "Exit Music (For A Film)" 4:24
  5. "Let Down" 4:59
  6. "Karma Police" 4:21
  7. "Fitter Happier" 1:57
  8. "Electioneering" 3:50
  9. "Climbing Up The Walls" 4:45
  10. "No Surprises" 3:48
  11. "Lucky" 4:19
  12. "The Tourist" 5:24
Mi Califiación: 5/5 Estrellas




viernes, 24 de noviembre de 2017

Radiohead - The Bends (1995)

Luego de su primer álbum con una crítica un tanto variada, Radiohead necesitaba fortalecerse como banda y demostrar que en realidad, la banda tenía mas para dar que Pablo Honey. La banda entendió a la perfección y en este álbum comenzaron a mostrar su auténtico rock alternativo.
The Bends - "Las Curvas" en español - fue publicado el 13 de Marzo del año 1995 con la discográfica Parlophone. Rindiéndole tributo al Soft Rock, The bends tiene la característica de ser por momentos, largos momentos, tranquilo y con un sonido un tanto suave pero esto es solo parte del álbum ya que es un material mucho mas estructurado que el anterior y lo podemos notar en el cambio de ritmos que se produce en sus canciones.
Radiohead ya estaba entrando en los corazones de muchos oyentes con este trabajo y mas que nada, en el ojo de la crítica mundial que a la postre, la calificaría como una de las mejores banda de la década y de todos los tiempos. Dicho material en sí es ideal y digno de enseñar a todo aquel que no ha escuchado la banda, muestra la simpleza y a su vez el gran progreso de la banda que llegaría para quedarse. Los sencillos de The Bends son "High&Dry/Planet Telex", "Fake Plastic Trees", "Just" y "Street Spirit (Fade Out)".
Cabe destacar que la temática de las mayorías de las canciones de la banda siguen reflejando letras tristes y melancólicas mas que nada mencionando el ejemplo de "Fake Plastic Trees" como una hermosa y triste de balada de una pareja no del todo feliz. Otras cosas a destacar son el gran Riff de "Street Spirit (Fade Out)", el rítmo que toma "Nice Dream" gracias a la voz de Thom Yorke y la sorprendente "Just" 
Nos encontramos hablando de un material de transición en la banda donde se vendrá grandes cambios pero The Bends sigue siendo auténtico a los primeros años de la banda pero con una mejoría como grupo innegable. Tomado en cuenta como uno de los mejores trabajos musicales de la década de los 1990's, este es uno de esos álbumes que podríamos escuchar nuevamente una y otra vez
Lista De Canciones:
  1. "Planet Telex" 4;19
  2. "The Bends" 4:06
  3. "High&Dry" 4:17
  4. "Fake Plastic Trees" 4:50
  5. "Bones" 3:09
  6. "(Nice Dream)" 3:53
  7. "Just" 3:54
  8. "My Iron Lung" 4:36
  9. "Bullet Proof...I Wish I Was" 3:28
  10. "Black Star" 4:07
  11. "Sulk" 3:42
  12. "Street Spirit (Fade Out)" 4:12

Mi Calificación: 5/5 Estrellas 

domingo, 19 de noviembre de 2017

Radiohead - Pablo Honey (1993)

Rock Alternativo en estado puro, Pablo Honey fue el LP debut de la banda británica Radiohead, publicado el 22 de febrero de 1993 el disco nos adentra en una de las mejores bandas de todos los tiempos, pero, fue un comienzo adecuado? tuvo el éxito esperado? fue un paso en falso?
La verdad que no lo fue a ciencia cierta, pero estamos delante de un material discográfico de Radiohead bastante diferente a los demás y por cierto, es un poco mas difícil digerirlo.

El álbum a lo largo de su reproducción va perdiendo gradualmente la rítmica y melodía que contienen sus primeras canciones, al solo reproducirlo, con "You" cualquiera se imaginaría que Radiohead se convertiría en una banda de rock mas pesado sin juzgar por la portada del álbum, lo que necesitaba Pablo Honey para ser perfecto es la consistencia que tienen la ya mencionada canción y "Creep".
Esta canción es un caso especial en el álbum, es lo mejor de el, es lo mejor del comienzo de la banda y el reflejo del progreso que significó este LP para ellos pasando de ser "On a Friday" a "Radiohead".
"Creep" esta valorada como una de las mejores canciones de rock de los años 1990's - "Todo el que la escuchaba se volvía loco" - declaraban los hermanos Greenwood, integrantes de la banda, pero es cierto que hasta esta canción fue un fracaso comercial al principio pero luego tomó bastante popularidad y buena aceptación por parte de la crítica y los oyentes.
Letras tristes y un tanto empalagosas, acordes distorsionados pero sin ritmo por parte de "Stop Whispering", Pablo Honey deja al descubierto su influencia por el Grunge Rock y el Pop Británico que por partes del LP sigue intacto y nos muestra como fue la inmadurez de una banda y su posterior evolución. Como sucede con muchas bandas, a lo largo del tiempo van cambiando su estilo y esto es solo el comienzo para lo que se vendría con la banda de Yorke, aunque dejo en claro nuevamente que este álbum no depende solo de "Creep".
Pablo Honey fue reconocido por diferentes organizaciones como ser el puesto n° 100 en la lista de los "Mejores álbumes de todo los tiempos" por Virgin; n° 35 en la lista de los "50 mejores álbumes del año 1993" por New Musical Express y se clasifico entre los "20 mejores álbumes del año 1993" por Metal Hammer
Lista De Canciones:


  1. "You" 3:29
  2. "Creep" 3:56
  3. "How Do You?" 2:12
  4. "Stop Whispering" 5:26
  5. "Thinking About You" 2:41
  6. "Anyone Can Play Guitar" 3:38
  7. "Ripcord" 3:10
  8. "Vegetable" 3:13
  9. "Prove Yourself" 2:25
  10. "I Can´t" 4:13
  11. "Lurgee" 3:08
  12. "Blow Out" 4:40

Mi Calficación: 3,5/5 Estrellas